你有freestyle吗？创造流行的同时，爱奇艺《中国有嘻哈》还体现了国人的文化自信
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文｜梁湘梓
“你有freestyle吗？”这句话刷爆了周末的各大社交媒体。上周六爱奇艺《中国有嘻哈》在万众期待中上线了，加上此前上线的腾讯视频《明日之子》、芒果TV&优酷《快乐男声》，几大视频网站终于在2017年暑假开始了正面热战，超级网综时代真正来临。在超高的关注度之外，也有不少质疑的声音，《明日之子》的“傻白甜”、《快乐男声》被指“不歌唱”，《中国有嘻哈》也随着“freestyle梗”大火。事实上，作为中国首档Hip-hop文化推广节目，让小众嘻哈文化第一次登上了大众舞台，正体现出爱奇艺在拓宽网综内容边界的同时，试图创造又一个时代文化印记的决心。
2017年，中国进入超级网综时代，除了网络视频用户的规模将达到5.5亿外，大制作、大体量的头部网络综艺也成为各网络平台争夺用户的关键。
《中国有嘻哈》作为爱奇艺2017年唯一一档S+级重点自制综艺，此前喊出了令人振奋的口号：“这里是中国Hip-hop史上第一次超级盛会；这里是华语Rapper的第一次全球集结。”当众多选手拿着手机点亮屏幕时，当他们在这个布置精致的场地尽情说唱时，有着多个“第一次”的《中国有嘻哈》终于揭开了它神秘的面纱。
虽然嘻哈文化在中国算得上是小众文化，但是将小众文化搬上大众舞台，并且让更多的人了解它、熟悉它、爱上它，《中国有嘻哈》有着自己的态度。看完首期节目可以发现，节目传递正能量的调性非常明显，而这对于三种主要类型的用户的引导性也凸显无疑：
对于嘻哈文化固有受众来说，《中国有嘻哈》无疑是一个不容错过的盛事，每个民间大神的出场都是一次嘻哈圈的狂欢；对于网综的主流用户而言,《中国有嘻哈》集结着网络综艺的多重属性，网感十足，题材新颖，有着差异化的视听吸引力；而对于更广泛的受众、日常很少接触嘻哈的用户来说，它让人看到原来嘻哈亚文化也有认真、热血、技艺精湛等意想不到的特点。
背靠爱奇艺的强大平台，集结了中国综艺圈号称“综艺梦之队”的顶尖制作团队，还有吴亦凡、张震岳&热狗（MC Hotdog）、潘玮柏作为明星制作人的加盟，集齐嘻哈大咖半壁江山，《中国有嘻哈》首期节目上线四小时播放量便破亿的骄人成绩并不是偶然。
创造流行，它似乎做到了。
打破“小众”“大众”的绝对边界，
《中国有嘻哈》展现的是文化自信
曾几何时电视作为一种大众文化，其目的就是追求最大规模受众的聚集效应。但是随着经济发展、人们的需求多样化，电视文化传播日益从“广播”走向“窄播”，互联网时代，更重要的“圈子传播”其实就是“分众传播”的重要表征。
而在这样的媒介环境中，我们再来看“大众文化”与“小众文化”。如果说以前嬉皮士文化、次元文化属于亚文化，那么现在它们也在逐渐的走向大众，通过大众媒介对亚文化议题的选择从而进行传播，大众与小众的边界变得愈加模糊，是的，《中国有嘻哈》也是这样。
爱奇艺副总裁、节目开发中心总经理姜滨曾这样形容说：“网综小众化的探索就好像一个树的枝干。主干则被真人秀、脱口秀类节目占据，开放支线上的内容来丰富整个平台定位，这个发展是必然的。”
此前，爱奇艺有过很多成功的探索，《奇葩说》通过一种极致娱乐的方式让辩论回到了狮门舌战的巅峰时代，让辩论进入了大众视野；《十三亿分贝》则用创新的方式打捞着正在湮灭的方言文化，从而收获了关注。这背后的文化共振逻辑，都与中国文化大国崛起的自信不可分割。
因此，在网络综艺节目类型饱和，传统综艺节目审美疲劳的当下，在市场口味逐渐从“唱得好”向“玩得好”转变的现状下，《中国有嘻哈》以独特的视角顺应了这个潮流。定位在年轻用户，从首期节目可以看到它表现的就是年轻人的生活态度：
“镜头灯光环绕，不管你是素人还是专家，想得到别人尊重，请先把自己变得强大。”可以说这样的态度是很自信积极的。因此，《中国有嘻哈》的出现，既是对国内综艺类型的一种扩充，也表现着中国年轻人的自信。而爱奇艺正是通过这个节目向世界展现着中国的文化自信，这是一个很好的交流平台。
正如爱奇艺高级副总裁、《中国有嘻哈》总制片人陈伟所说：“这档节目不仅将成为塑造嘻哈音乐人、让年轻人表达真我的舞台，更会成为爱奇艺向中国乃至全球年轻观众传递、交流文化的最佳渠道之一。”
2
集结网综多重特性的《中国有嘻哈》，
能否称得上是“真正的超级网综”
对《中国有嘻哈》而言，最大的冒险也许就是选择了小众的“嘻哈文化”。但是无冒险不创新，创新的不确定性和风险性是超级网综的重要属性。显然，从这点来看，《中国有嘻哈》首先具备了超级网综的创新勇气。
嘻哈（Hip-hop），这种诞生在美国贫民区街头的文化形态，进入中国则是在本世纪初。虽然它被认为是一种小众文化，但也因为其个性十足的魅力获得了年轻一代的关注。不过相对于流行音乐，中国很多说唱歌手目前大多处于underground的状态。没有主流舞台的推动，使得本就小众的嘻哈文化举步维艰。
于是，《中国有嘻哈》作为中国首档Hip-hop文化推广节目，对于爱奇艺来说也是一个重大的突破。首期节目过后，除了持续占据着微博热门话题，从节目制作的角度而言，它也让人看到了许多亮色：
首先，区别于以往音乐选秀“评委”与“选手”的设置，爱奇艺《中国有嘻哈》的三组“明星制作人”吴亦凡、张震岳&热狗（MC Hotdog）、潘玮柏考核风格迥异，他们与Rapper站在了一个相对平等的位置。
这体现着网络综艺的重要属性——平等性。是的，打破以往评委们总是高高在上的刻板印象，在这里能看到的是明星制作人Rapper的拥抱、鼓励。
其次，作为网络综艺，《中国有嘻哈》必然还需要强互动，从而拉近用户与节目的距离。首期节目，虽然在设置上没有直接与用户互动的环节，但是这样的强互动体现在，一是明星与制作人与Rapper之间的互动。要知道在一个若大的场地里面，面对面地进行说唱，所有的晋级、淘汰都在咫尺之间，这难道不是一种互动？
二是场下的选手与场上选手的互动。相较于曾经一个小房子一个个进去演唱的海选模式，《中国有嘻哈》的所有Rapper都被集合在一个空间。于是，所有的说唱，明星制作人的评价大家都能听见。
因此，《中国有嘻哈》作为一档网络综艺，它的优势是能将互联网的强互动性与嘻哈文化中的互动性、即兴性进行对接，从而让态度表达得更加充分。而这也正是“你有freestyle吗？”这个“梗”能迅速流行的原因之一。
当然，更为重要的是《中国有嘻哈》找准的是网综制作的痛点——小切口，真网综。“小切口”，正如爱奇艺副总裁、节目开发中心总经理姜滨所言，网综是时候从“野蛮生长”转向“精耕细作”了一样，《中国有嘻哈》做的就是在内容题材上的精耕细作：以嘻哈文化为切口，让华人Rapper用说唱表达自己的态度。
首期节目中，沈懿面对淘汰的结果不服气，直接追问吴亦凡：“我的问题在哪？”淘汰后的一次次求情，只是渴望获得再次表现的机会。
这些“直白”的 表现，与嘻哈文化里蕴含的“对抗传统”相吻合，而这样的对抗具有的深度互动性，正是《中国有嘻哈》符合互联网传播特征的最大特性。因此，《中国有嘻哈》集结了网综应该具有的平等性、互动性，用小切口展现着大主题——华语嘻哈积极向上的态度。
并且，当这些元素通过节目的花字、备采、叙事呈现在了节目中时，节目不仅证明着中国有嘻哈，也表明了中国的嘻哈就在这个节目里。“《中国有嘻哈》的工作人员只做了一件事——一头扎进内容，因为做好的内容，没有任何捷径”。100台高清摄像机，2000：1的素材正片比，对于节目首秀而言，立意站稳了，就足够了。
3
刷新行业标准，
爱奇艺正在创造新的时代文化印记
从《奇葩说》成为首个网综爆款，随后又有《偶滴歌神啊》《我去上学啦》等反响不错的自制综艺上线，直到现在《中国有嘻哈》所表现出来的“重态度、强个性”的特点，可以看到爱奇艺在市场和用户细分上做出的努力，而这也让它形成了相对完善的差异化纯网综艺矩阵。
而在主流的议题选择之下进行垂直细分，比如《姐姐好饿》《十三亿分贝》等综艺的上线，表征着爱奇艺强大的内容分发能力，通过这个平台连接着用户与内容，是一种精众传播；而在平台的用户优势辅助下，这种“精”又能够推广到大众，从而形成一个良性的循环链。
因此，就像曾经湖南卫视抓住了华语乐坛新老更替的脉搏创造了《超级女声》，让天娱传媒成为“神话”一样，爱奇艺也试图在华语娱乐风向不断蜕变的今天，创造下一个时代的文化印记，《中国有嘻哈》也许就是爱奇艺打开那个入口的钥匙。
起码从节目首秀来看，《中国有嘻哈》让人看到了Hip-hop的与众不同；让人看到了明星制作人在这里的诚恳态度；更让人看到了没有太多的浮躁不安，年轻人在这里是自信的，且热爱着Hip-hop文化。
而如果能用一档综艺节目撬开中国嘻哈文化的入口，能让更多的年轻人找到自己，并与时代有所交流，那么这既是节目的成功，更是爱奇艺平台价值的最佳体现。
总之，对于超级网综而言，“内容为王”仍然十分重要。《中国有嘻哈》的诞生，通过中国Rapper们的说唱，表现的是中国年轻人自信、朝气的形象，体现的是中国的文化自信。而在这样的立意之下，《中国有嘻哈》选择“嘻哈”的小切口，虽有风险但同样能带来新鲜感和创新，这对于超级网综而言至关重要。最后，从平台的角度来看，《中国有嘻哈》集结着众多金牌制作人，巨大的投资体现的正是爱奇艺试图再造下一个时代印记的决心。
而至于最终的结果，节目才一期，静待后续更加惊艳的表现！加油！
出品 | 锋芒影视舆情研究智库
主 编 | 陆兮影 责 编 | 果 乐
视 觉 | 成 辰 校 对 | 季 鹰